Principes pour une bonne pratique d'éducation culturelle

Les formes d’expression culturelle, artistique ou ludique jouent un rôle primordial et central. C’est de là que vient l’impulsion, ce sont elles le cadre de référence pour ce qui se passe. Il peut s’agir d’essayer et de s’approprier des formes d’expression culturelle – donc faire soi-même – ou de percevoir l’art et la culture et de les discuter. Les deux aspects font partie de la pratique de l’éducation artistique et culturelle.

Dans l’éducation artistique et culturelle des enfants et des jeunes, l’accent est mis sur les points forts : que sais-tu déjà faire et que veux-tu encore découvrir ou apprendre de plus ? Qu’est-ce que chacune et chacun peut apporter pour concevoir ou créer quelque chose ensemble ? Les jeunes peuvent se pencher sur des questions et des sujets qui les intéressent ou qui les touchent en s’aidant de formes d’expression culturelle. L’espace de vie analogique et numérique respectif des enfants et des jeunes est pris en compte, leur curiosité et leur soif de découvrir sont prises au sérieux et renforcées. Le choix des moyens artistiques, des formes d’expression culturelle ou des méthodes ludiques sera également fait par rapport aux intérêts des enfants et des jeunes impliqué.e.s. La place sera en particulier donnée aux formes d’expression qui sont marquées par les vécus divers ou les cultures jeunes spécifiques des personnes concernées.

Les enfants et les jeunes décident de leur plein gré de participer à une offre ou à un projet dans le domaine de l’éducation artistique et culturelle. Si – par exemple à l’école – une obligation de participer existe, un choix entre différentes propositions et formes de participation devrait être possible. Les participant.e.s prennent part de la manière la plus vaste possible à décider de la conception, du déroulement, des sujets et des questions ainsi que des formes d’expression culturelle de l’offre ou du projet. Les enfants et les jeunes sont considéré.e.s et pris.e.s au sérieux comme partenaires dans un processus de conception ludique et esthétique. Ils.elles participent activement à la mise en pratique. Dans la création commune, ils.elles se rendent compte qu’ils.elles peuvent déclencher quelque chose. Ils.elles sont épaulé.e.s pour développer leurs propres positions, pour les articuler et pour entrer dans un dialogue avec d’autres personnes.

La pratique de l’éducation artistique et culturelle relie les expériences émotionnelles, intellectuelles, corporelles et sociales entre elles. Elle s’adresse en particulier à la perception sensorielle et esthétique. Elle est marquée par une alternance dynamique d’activités intellectuelles et physiques, d’interactions verbales et non-verbales, de sensations d’un côté et de réflexions de l’autre.

La pratique est accessible à l’ensemble des enfants et des jeunes. La communication au sujet de cette pratique en fait partie. Les différents vécus, réalités et expériences, les différents besoins en fonction de l'appartenance sexuelle et de l'âge ainsi que les compétences individuelles sont accueillis avec ouverture d’esprit et estime. La discrimination est démasquée et combattue avec détermination. L’individualisme et les différences entre les enfants et les jeunes qui participent forment la base du processus commun en matière d’éducation artistique et culturelle. Les Droits humains et l’orientation axée sur la dignité humaine forment la base de valeurs de cette pratique. La confiance, l’attention et le respect forment les bases des rapports entre les personnes. Les responsables et les personnes impliquées prennent au sérieux chaque personne individuellement en termes d’autonomie et de ce qu’elle exprime. Les rapports de force et les structures du pouvoir trouvent une réflexion critique.

Les enfants et les jeunes trouvent un environnement sûr où ils.elles sont protégé.e.s de manière fiable de la violence et de toutes les formes de violations de limites. Les responsables font attention à toute mise en danger du bien de l’enfant et agissent avec tous les moyens disponibles contre les violences sexuelle, physique et psychique, la maltraitance et l’abandon.

En savoir plus sur la protection et la prévention :Concept interfédéral de la BKJ sur la protection de l’enfance dans le champ de l’éducation artistique et culturelle

L’éducation artistique et culturelle peut s’adresser et parler au plus grand nombre possible de personnes en prenant en compte leurs points forts, leurs intérêts et leurs besoins individuels s'il existe une grande diversité de secteurs et de formats ainsi qu’un réseau dense de lieux, d’occasions et d’offres informelles, non formelles et formelles. Les établissements culturels, tels que, par exemple, les écoles des arts, les écoles de musique, les musées, les bibliothèques et les théâtres en font autant partie que les centres de jeunesse (ouverts), les crèches, les écoles et les institutions du domaine social. Les lieux culturels et éducatifs ne sont pas interchangeables, pas plus que leurs acteurs.trices. Afin de pouvoir faire leur effet, ils doivent exister de manière fiable et continue.

Seul un personnel bien formé en matière de pédagogie (artistique et culturelle) et d’art et travaillant dans des conditions sécurisées est en mesure de garantir la qualité des offres de l’éducation artistique et culturelle. Les différent.e.s acteurs.trices et professions disposent à chaque fois de compétences spécifiques pour s’adresser à des personnes différentes, pour les motiver à participer et pour pouvoir les accompagner pendant leur processus d’éducation artistique et culturelle. Ce faisant, des personnes engagées bénévolement qui ont la possibilité de se qualifier sont également impliquées.

Les sujets et les questions traités, l’expertise en matière d’éducation artistique (et culturelle) ainsi que le lieu et la structure temporelle doivent former une conception globale portée par un cadre de qualité. Celui-ci se caractérise par des moyens à la hauteur des idées, comme la présence de locaux, de matériaux et d’équipements techniques adaptés. C'est la condition pour que les processus artistiques et éducatifs puissent réussir.